非遺丨中國的非物質文化遺產—蘇繡

蘇繡是中國優秀的民族傳統工藝之一，是蘇州地區刺繡產品的總稱，其發源地在蘇州吳縣一帶，現已遍衍無錫、常州等地。刺繡與養蠶，繅絲分不開，所以刺繡，又稱絲繡。清代確立了“蘇繡、湘繡、粵繡、蜀繡”為中國四大名繡。清代是蘇繡的全盛時期，真可謂流派繁衍，名手競秀。蘇繡具有圖案秀麗、構思巧妙、繡工細致、針法活潑、色彩清雅的獨特風格，地方特色濃郁。

歷史淵源

        蘇州刺繡至今已有2000余年的歷史，早在三國時期（公元220～280年）就有了關于蘇繡制作的記載，有著數千年悠久歷史的蘇繡，其風骨神韻在隋唐時期就已奠定基礎，迨至宋元其基本枝法與特色已漸趨形成，明清以降蘇繡藝術開始走向成熟。

       蘇繡的發源地在蘇州吳縣一帶，現已遍衍江蘇省的無錫、常州、揚州、宿遷、東臺等地。江蘇土地肥沃,氣候溫和，蠶桑發達，盛產絲綢，自古以來就是錦繡之鄉。優越的地理環境，絢麗豐富的錦緞，五光十色的花線，為蘇繡發展創造了有利條件。據西漢劉向《說苑》記載，早在二千多年前的春秋時期，吳國已將蘇繡用于服飾。

       三國時代，吳國已將用于服飾。吳王孫權曾命趙達丞相之妹手繡《列國圖》，在方帛上繡出五岳、河海、城邑、行陣等圖案，有“繡萬國于一錦”之說。晉王嘉《拾遺記·吳》：“孫權常嘆魏蜀未夷，軍旅之隙，思得善畫者使圖山川地勢軍陣之像。達（趙達）乃進其妹。權使寫九州方岳之勢。夫人曰：‘丹青之色，甚易歇滅，不可久寶；妾能刺繡，作列國方帛之上，寫以五岳河海城邑行陣之形�！�既成，乃進於吳主，時人謂之‘針絕’。

       宋朝據《清秘藏》敘述，“宋人之繡，針線細密，用線一、二絲，用針如發細者為之。設色精妙，光彩射目。山水分遠近之趣，樓閣得深邃之體人物具瞻眺生動之情，花鳥極綽約底饞唼之態，佳者較畫更勝�！笨梢娝未�蘇繡藝術已具有相當高水平。

       明朝（1368～1644年）時，蘇繡已成為蘇州地區一項普遍的群眾性副業產品，形成了“家家養蠶，戶戶刺繡”的盛況。江南已成為絲織手工業中心。在繪畫藝術方面出現了以唐寅 (唐伯虎）、沈周為代表的吳門畫派，推動了它的發展。藝人結合繪畫作品進行再制作，所繡佳作栩栩如生，筆墨韻味淋漓盡致，有“以針作畫” “巧奪天工”之稱。自此，藝術在針法、色彩圖案諸方面已形成獨自的藝術風格，在藝苑中吐芳挺秀，與書畫藝術媲美爭艷。

      《紅樓夢》第五十三回寫到：“原來繡這瓔珞的也是個姑蘇女子，名喚慧娘。因她亦是書香宦門之家，她原精于書畫，不過偶然繡一兩件針線作耍，并非市賣之物。凡這屏上所繡的花卉，皆仿的是唐、宋、元、明各名家的折枝花卉。故其格式配色皆從雅，本來非一味濃艷匠工可比；每一枝花側皆用古人題此花之舊句，或詩詞歌賦不一，皆用黑絨繡出草字來，且字跡勾踢、轉折、輕重、連斷皆與筆草無異……”借著慧娘所繡瓔珞，筆鋒一轉，寫出了蘇繡藝術的神韻。

       清朝（公元1644～1911年）的蘇繡以“精細雅潔”而聞名，當時的蘇州更有了“繡市”的譽稱。清代中后期，蘇繡在繡制技術上有了進一步發展，新出現了精美的“雙面繡”，僅蘇州一地專門經營刺繡的商家就有65家之多。

       席永敬妻諸葛氏，年十五于歸，事孀姑盡孝。永敬日玩周易，氏乃繡河圖洛書九宮八卦諸圖，經緯巧密……(《蘇州府志》)清朝是蘇繡的全盛時期，真可謂流派繁衍，名手競秀�；适蚁碛玫拇罅科�，幾乎全出于藝人之手。民間更是豐富多彩，廣泛用于服飾、戲衣、被面、枕袋帳幔、靠墊、鞋面、香包、扇袋等方面。這些蘇繡生活用品不僅針法多樣、繡工精細、配色秀雅，而且圖案花紋含有喜慶、長壽、吉祥之意，深受群眾喜愛。還有一種“畫繡”，屬于高檔欣賞品，稱之為“閨閣繡”。史載吳縣的錢慧、曹墨琴，吳江的楊卯君、沈關關，無錫的丁佩、薛文華等人的佳作，皆名垂一時。

       特別是到了清末民初，在西學東流的潮流中，蘇繡也出現了創新的兆頭。 光緒年間，技藝精湛的藝術家沈云芝聞名蘇州繡壇，她溶西畫肖神仿真的特點于刺繡之中，新創了“仿真繡”。光緒三十年（公元1904年）慈禧七十壽辰，沈云芝繡了佛像等八幅作品祝壽。慈禧備加贊賞，書寫“壽”、“福 ”兩字，分賜給沈云芝和她的丈夫余覺。從此沈云芝改名沈壽，嗣后她的作品《意大利皇后愛麗娜像》，曾作為國家禮品贈送給意大利，轟動了意國朝野，《耶穌像》1915年在美國舉辦的“巴拿馬——太平洋國際博覽會”上獲一等大獎，售價高達一萬三千美元�！睹绹�女伏倍克像》赴美展出時，其盛況空前。沈壽的“仿真繡”傳譽中外，開拓了蘇繡嶄新的一頁。在她的倡導下，江蘇的蘇州、南通、丹陽、無錫、常熟等地分別舉辦了傳習所、繡工科、繡工會等。她曾先后到蘇州、北京、天津、南通等地課徒傳藝，培養了一代新人。其時著名藝人還有華基、唐義真、李佩敝、蔡群秀、張應秀、金靜芬……她們的作品先后在“意大利都朗萬國博覽會”（公元1911）、“巴拿馬——太平洋國際博覽會”（公元1915年）、“比利時萬國博覽會”（公元1930年）上獲獎，為中華民族傳統工藝在國際上贏得了榮譽。三十年代初，丹陽正則女職中繡工科主任楊守玉，始創了縱橫交叉、長短不一、分層重疊的“亂針繡” 豐富與提高了蘇繡藝術的表現能力。

工藝發展

       蘇繡經過兩千多年的發展，已形成獨立的刺繡風格，但時代不斷進步，藝術也需要與時俱進。面對各種新形勢，蘇繡企業紛紛改革，提出蘇繡禮品商務化，蘇繡家裝設計化的理念，讓傳統的民間蘇繡工藝不再奢侈，而是走進千家萬戶。個性化的量身定做，讓蘇繡不再局限于陳舊的模式，而是過多的融合進購買者的思路與理念，通過純樸的蘇州繡娘純手工刺繡而成。讓蘇繡不僅是藝術，還更多的滲透進人性化的品味。

       蘇繡的發源地在蘇州吳縣一帶，早在春秋時期，吳國已將刺繡用于服飾。到了明代，江南已成為絲織手工業中心。在繪畫藝術方面出現了以唐寅(伯虎）、沈周為代表的吳門畫派，推動了刺繡的發展。刺繡藝人結合繪畫作品進行再制作，所繡佳作栩栩如生，筆墨韻味淋漓盡致，有“以針作畫” “巧奪天工”之稱。自此，刺繡藝術在針法、色彩圖案諸方面已形成獨自的藝術風格，在藝苑中吐芳挺秀，與書畫藝術媲美爭艷。清代是蘇繡的全盛時期，解放后有了很大的發展，真可謂流派繁衍，名手競秀，題材廣闊。以前皇室享用的大量刺繡品，幾乎全出于蘇繡藝人之手。繡品種類齊全：按品種分，有雙面繡、單面繡；按體積造型分，有臺屏、墻屏、地屏和大型組合屏風，按表現內容分，有人物、寵物、花鳥、風景、靜物、特色建筑物……

刺繡分類

       蘇繡注重運針變化，截至目前為止，蘇繡教程里常用的蘇繡針法有：齊針、散套、施針、虛實針、亂針、打點、戳紗、接針、滾針、打子、擻扣針、集套、正搶、反搶等。從原來常用的10多種增加到如今的四五十種。

       蘇繡按用途分可分為：裝飾類（單面繡、雙面繡）實用類（手帕、荷包）

       蘇繡按觀感分可分為：單面繡與雙面繡兩類。蘇繡針法至近代分為：亂針繡與平繡兩大類。

單面繡

       又名：蘇繡單面繡、一面光

       介紹：所謂單面繡，就是在一塊蘇繡底料上，繡出單面圖像，可以是花草、人物、動物、寫真之類，背面裝裱畫版，外加中式或西洋畫框，單面繡一般懸掛于墻上，圖案精美，都可供人仔細欣賞的繡品。單面繡的特點是做工精致，由于價格適中，性價比非常之高，因此相對于雙面繡比較，更受大眾喜愛，市場占有率極高。

       “軟裱”是單面繡的裱法之一，不帶畫框、玻璃和背版，依然有款有型，更便于攜帶。

雙面繡

       又名：蘇繡雙面繡、兩面光

分類：普通雙面繡、雙面異色繡、雙面三異繡

       介紹： 所謂雙面繡，就是在同一塊底料上，在同一繡制過程中，繡出正反兩面圖像，輪廓完全一樣，圖案同樣精美，都可供人仔細欣賞的繡品。 在中國蘇繡藝術中，雙面繡是它皇冠上的一顆明珠，集中體現了蘇繡的技藝水平。 如今的雙面繡已發展為雙面異色、異形、異針的“三異繡”，把雙異繡技術發展到神奇莫測的境界。繡制“雙面異色繡”和“雙面三異繡”，技藝的難度就更高了，除了雙面繡的一般要求外，還要照顧到雙面針腳、絲縷，做到兩面色彩互不影響，針跡點滴不露，使兩面異色分明，天衣無縫。吳縣蘇繡藝人制作有酷似雕塑的雙面異色的立體繡，其代表作《云龍騰飛》，用含金和銀的金線、銀線與真絲花線，一面繡成騰飛的金龍，另一面則為銀龍。蒸騰的云霞，閃閃的群星，火紅的寶珠，都突兀在繡面上。既是繡品，又似雕塑，雙面繡高超絕倫的技藝，令人贊嘆不已。

本地繡：

       產于江蘇省蘇州（蘇南），比鄰上海。并不能說只要是蘇州商家所經營的都能稱作蘇州刺繡，正宗的蘇州刺繡應隸屬“本地繡”，更確切的說應該是蘇州本地人繡制的作品。繡工均屬于當地人，產品細膩光澤，色彩過渡搭配協調，繡線劈絲，價格適中。

蘇北繡：

       產于江蘇省鹽城、淮安一帶（蘇北），蘇州當地人稱之蘇北繡、江北繡。價格較低，繡線不劈絲，多為兩絨或一絨半繡。最經典的成名作品有“黃金大道”、“紅楓”。

寶應繡：

       產于江蘇省揚州寶應（蘇中），色彩豐富立體感強，繡線不劈絲，多為兩絨繡，即一根線直接繡。因此遠觀或看照片，立體效果較好，近看稍顯粗糙。其中風景、人物亂針繡是其強項。

       水路 指刺繡日用品紋樣交接與重疊處，所空留的一線繡地，其作用是分清前后層次。水路要求空得齊、勻，繡時要先繡迭在上畫完整的花樣（讓水路留在下面的花樣上），再繡下面的花樣。邊要繡得平、齊、均勻，才能保證使花樣輪廓正確、齊整。

工藝特色

       蘇繡的歷史悠久，建于五代北宋時期的蘇州瑞光塔和虎丘塔都曾出土過蘇繡經袱，在針法上已能運用平搶鋪針和施針，這是目前發現最早的蘇繡實物。據有關史料記載，自宋代以后，蘇州刺繡之技十分興盛，工藝也日臻成熟。農村“家家養蠶，戶戶刺繡”，城內還出現了繡線巷、滾繡坊、錦繡坊、繡花弄等坊巷，可見蘇州刺繡之興盛。當時不僅有以刺繡為生的，而且富家閨秀也往往以此消遣時日，陶冶性情，所謂“民間繡”、“閨閣繡”、“宮廷繡”的名稱也由此而來。清代蘇繡更是盛況空前，蘇州被稱為“繡市”而揚名四海。當時針法之多，應用之廣，莫不超過前朝，山水、亭臺、花鳥、人物，無所不能，無所不工。加上宮廷的大量需要，豪華富麗的繡品層出不窮。蘇繡后來吸收上海"顧繡"以及西洋畫的特點，創造出光線明暗強烈、富有立體感的風格。

       蘇繡具有圖案秀麗、構思巧妙、繡工細致、針法活潑、色彩清雅的獨特風格，地方特色濃郁。繡技具有“平、齊、和、光、順、勻”的特點�！捌健敝咐C面平展；“齊”指圖案邊緣齊整；“細”指用針細巧，繡線精細；“密”指線條排列緊湊，不露針跡；“和”指設色適宜；“光”指光彩奪目，色澤鮮明；“順”指絲理圓轉自如；“勻”指線條精細均勻，疏密一致。在種類上，蘇繡作品主要可分為零剪、戲衣、掛屏三大類，裝飾性與實用性兼備。其中以“雙面繡”作品最為精美。

       蘇繡作品的主要藝術特點為；山水能分遠近之趣；樓閣具現深邃之體；人物能有瞻眺生動之情；花鳥能報綽約親昵之態。蘇繡的仿畫繡、寫真繡其逼真的藝術效果是名滿天下的。